Édition 03

 

MA LUMIÈRE POUR TOUS 

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Thème

MA LUMIÈRE POUR TOUS

CONSTATER

Alors que les prouesses technologiques se succèdent, le monde dans lequel nous vivons n’en finit plus de s’uniformiser. Le domaine de l’éclairage n’y fait pas exception. Les techniques mises à notre disposition (éclairage LED, contrôle de l’intensité ou des couleurs, programmation de scènes préétablies, détecteur de présence, etc.) permettent une personnalisation de notre espace, mais restent contrainte à notre intimité. Tous vivons cette expérience à la maison. Mais une fois le seuil de notre porte franchi, qu’en est-il?

 

 

 

 

 

 

 

IMAGINER

Une fois ce constat posé, comment convertir cette personnalisation de notre espace privé à la personnalisation de notre espace public? Un exemple parmi tant d’autres: il est commun, lorsque l’on consulte un site internet étranger, de se faire automatiquement proposer la traduction du contenu dans sa langue usuelle, quand d’autres peuvent traduire exactement le même site dans la leur, en n’importunant pas la lecture des autres. Comment cette personnalisation du virtuel peut se transposer au monde physique via l’éclairage? Sans qu’un drone permette cette extension de notre chez soi, comment la personnalisation de l’éclairage peut aider à mieux vivre ensemble, à améliorer la société dans laquelle nous vivons? De quelle manière contrôler cet éclairage et comment vivre cette expérience personnelle sans nuire à autrui et sans instaurer un quelconque désordre social?

 

PROPOSER

Pour cette troisième édition du concours du CLUE, les candidats sont invités à se pencher sur ces interrogations. Mises en situation dans un espace public, intérieur ou extérieur, sans restriction budgétaire ou technologique, les propositions devront répondre à un besoin sociétal améliorant la qualité de vie et ayant un impact positif sur la communauté par la personnalisation de l’éclairage. Les candidats ont carte blanche pour présenter des solutions d’éclairage innovatrices. Les propositions seront évaluées selon la pertinence et la nouveauté de la réflexion apportée.

INSCRIVEZ-VOUS!

Prix

Les lauréats seront sélectionnés parmi toutes les candidatures reçues. Les prix seront attribués au mérite, par un jury de professionnels engagés à divers niveaux au sein de la communauté internationale du design et de l’aménagement. Les prix seront remis selon cette répartition ou à la discrétion du jury.

* Plus de détails

1 er
Prix

$5 000*

2 ème
Prix

$2 500

3 ème
Prix

$1 000 

Fermer

Le budget de CLUE comprend une indemnité de voyage pour envoyer le gagnant du premier prix à LIGHTFAIR International (LFI) – dans la ville de Philadelphie, Pennsylvanie, du 7 au 11 mai, 2017 – pour un montant de 2000 $. Si le lauréat (ou dans le cas d’une équipe lauréate, une personne choisie) est disponible et a la capacité de se présenter à l’événement, il devra suivre les consignes de remboursement suggérées où une estimation détaillée est requise après avoir reçu leur prix monétaire. CLUE remboursera le gagnant de ces coûts de voyage – frais de transport aérien, hébergement et enregistrement LFI – le lauréat devra ensuite soumettre les factures des dépenses approuvées pour être remboursé. Notez que, dans aucun cas, CLUE ne prépaiera ou ne fera des arrangements de voyage. Chaque gagnant devra les payer soi-même et ensuite les soumettre pour remboursement après approbation de l’estimation.

Jury

Koen De Winter

Koen De Winter

Designer

Biographie

Formé en céramique et en design industriel, Koen De Winter possède une vaste expérience au sein d’entreprises comme Axis Lighting, Volvo ou encore Rosti/Mepal, société productrice de matières plastiques. Certains de ces produits font désormais partie de la collection permanente du MOMA, à New York, ainsi que de celles d’autres musées de part et d’autre de l’Atlantique. En 1979, il émigre au Canada où il devient le vice-président au design pour Danesco et commence à enseigner à l’Université du Québec à Montréal. Depuis 1990, son bureau de design HippoDesign a conçu de nombreux produits pour des entreprises canadiennes, américaines et européennes. Koen a remporté le prix du design canadien et, par deux fois, le prix du meilleur design canadien pour ses luminaires qui lui ont aussi valu de voyager à travers l’Amérique du Nord pour parler de son travail. Il a également reçu le prix du produit de l’année, à Francfort, en Allemagne, le prix hommage aux Grands Prix du Design ainsi que le prestigieux prix Henry van de Velde, en Belgique. À sa retraite, il a cofondé un studio de céramique, l’Atelier orange.

Koen De Winter a par le passé siégé au sein du conseil d’administration du Conseil des Métiers d’art du Québec et a présidé l’association des designers industriels du Canada. Il est actuellement le président du Conseil des Métiers d’art du Québec et siège au conseil d’administration de la SODEC.

Kristina Verner

Kristina Verner

Directrice, communautés intelligentes

Waterfront Toronto

Biographie

Directrice des communautés intelligentes au Waterfront Toronto, Kristina Verner est en charge d’une variété d’initiatives stratégiques pour l’unes des communautés intelligentes les plus importantes au monde. Elle agit tant au niveau national qu’international au sein du mouvement des villes intelligentes. Elle siège au conseil d’administration de ICF Canada et de celui de Intelligent Community Forum Foundation.

Avant de rejoindre Waterfront Toronto, Kristina a contribué au développement de la communauté intelligente connectée de Windsor-Essex. Elle a notamment obtenu des financements significatifs pour soutenir les efforts de la région pour devenir une ville intelligente et a également facilité des collaborations et des innovations intersectorielles. En 2011, elle a mené avec succès l’inscription de Windsor-Essex au classement des 7 meilleures communautés au monde de Intelligent Community Forum. En 2013 et 2014, c’est sous la direction de Kristina Verner que Waterfront Toronto a fait admettre la ville de Toronto au sein du groupe restreint de Smart21 et de Top7. En 2014, Toronto a également été nommée Communauté intelligente de l’année.

En 2012, la médaille du jubilé de diamant de la reine Elizabeth II lui a été décernée pour son leadership et son dévouement en la création de communautés intelligentes et d’écosystèmes collaboratifs, terreau essentiel à l’émergence d’une nation prospérité.

Tom Butters

Tom Butters

Directeur de l’éducation

IES (Illuminating Engineering Society of North America)

Biographie

Tom Butters est un enseignant et professionnel de la conception d’éclairage plusieurs fois récompensé par ses pairs. Il se passionne notamment pour le design d’éclairage qui place les individus au cœur du processus de création. Depuis 1986, Tom n’a cessé d’œuvrer dans le secteur de l’éclairage. Il a récemment pris le poste de directeur de l’éducation au sein de l’organisme IES, Illuminating Engineering Society of North America. Il a travaillé au Canlyte/Philips Lighting Concept Centre, à Toronto, tout d’abord comme gestionnaire principal en enseignement de l’éclairage, puis à titre de directeur de l’éducation. Il intervient régulièrement à titre de conférencier et fait de nombreuses présentations des utilisations de l’éclairage pour IDC, OAA, AAA, ARIDO ainsi que pour IES. Depuis 2000, il donne régulièrement des séminaires au Philips Lighting Concept Centre, à Toronto.

 

Tom est le président sortant de la section de Toronto de IES. Il a reçu le prix du mentorat de IES Toronto en 2011 et le prestigieux prix G. G. Cousins remis par IES Toronto en 2015. En plus d’études en production cinématographique au CEGEP John Abbott, Tom Butters s’est formé à l’institut Light and Health de l’Institut polytechnique Rensselaer, à Troy, dans l’état de New York, aux États-Unis, et a obtenu un certificat en marketing à l’École de commerce Schulich, au sein de l’Université York, à Toronto.

Cynthia Savard-Saucier

Cynthia Savard-Saucier

Directrice du design

Shopify

Biographie

Spécialiste de l’être humain et de ses différents modes de communication, Cynthia a toujours cherché à mieux comprendre comment les gens pensent et interagissent entre eux.

Elle fait d’ailleurs de la communication une de ses alliées les plus précieuses dans le domaine des technologies. Diplômée en design industriel à l’Université de Montréal, elle obtient en 2010 le prix RAÉDIUM pour Chouette!, une plateforme de communication technologique visant à renforcer les relations intergénérationnelles. Sa proposition permet aux enfants d'âge préscolaire et aux aînés de partager la même interface, à travers la poésie du jeu et de la lumière.

Depuis qu’elle a rejoint les rangs de Shopify, elle apporte sa créativité sur plusieurs projets d’envergure. Cynthia excelle particulièrement dans la création de connexions émotionnelles intelligentes entre les compagnies et leurs utilisateurs. Elle possède également un véritable talent pour la conception stratégique, l’ergonomie et la résolution de problèmes. C’est tout ce bagage d’expériences qui lui permet d’ailleurs d’être reconnue comme une experte en design d'interfaces multiplateformes.

En plus de son emploi au sein de Shopify, Cynthia agit à titre de mentor pour des startups et intervient régulièrement dans une multitude d’évènements, comme TedX Youth Montreal, Creative Mornings, USI, Infopresse, Webin, WAQ 2012 à 2015, UX Masterclass ou encore Webcom, où son approche ludique séduit et surprend. Par ses nombreuses conférences, Cynthia Savard-Saucier transmet sa passion et son approche du design : un design centré sur l’utilisateur est une réalité et non pas une méthodologie utopique.

Elizabeth Donoff

Elizabeth Donoff

Rédactrice en chef

Architectural Lighting

Biographie

Elizabeth Donoff est, depuis 2003, la rédactrice en chef du magazine Architectural Lighting (AL), qui a célébré ses trente années d’existence en 2016. AL a été honoré en 2015 du Prix Neal, la plus haute distinction en journalisme B2B, dans la catégorie de la meilleure marque médiatique pour son excellence éditoriale. Avant d’œuvrer dans le domaine du journalisme de design, Elizabeth a travaillé au sein de plusieurs cabinets d’architecture à New York dont FXFOWLE, où elle a où elle a fait partie de l’équipe de projet du Reuters Building au 3 Times Square, à New York, et du siège social du New York Times. Elle a participé à de nombreux salons professionnels et conférences de l’industrie de l’éclairage dont le Lightfair et la Annual Enlighten Conference de IALD. In 2009, la section IES de New York lui a décerné un prix d’excellence (Brilliance Award) pour ses loyaux services et sa contribution au milieu de l’éclairage new-yorkais. Elizabeth Donoff est titulaire d’un baccalauréat de l’Université Bates et a obtenu sa maîtrise en architecture de l’École d’architecture de l’Université Washington, à Saint-Louis, au Missouri, aux États-Unis. 

Pierre-Yves Panis

Pierre-Yves Panis

Directeur du design

Philips Lighting

Biographie

Expert en design, Pierre-Yves Panis cumule plus de 25 ans d’expérience dédiée à la défense d’un usage intelligent et efficient du design au sein d’économies émergentes et d’industries leader dans leurs domaines au niveau mondial. Avant d’intégrer le monde de l’entreprise privée aux États-Unis et en France, Pierre-Yves a passé presque une décennie à promouvoir l’utilisation du design dans les pays en voie de développement, et en particulier dans le secteur de l’économie « informelle ». En 1990, il a fondé l’organisation non gouvernementale Design Co Operation (DCO), implantée à Harare, au Zimbabwe. La mission de DCO peut se résumer par “le design au service du développement”. En effet, cette ONG prône l’utilisation du design industriel pour concevoir et développer des produits adaptés à des productions artisanales et à petite échelle.

Au cours des 15 dernières années, Pierre-Yves n’a cessé de construire et renforcer des équipes de design jouant au rôle clé au sein de grandes entreprises mondiales, comme Moen, Legrand ou Orange. Il travaille sans relâche pour faire du design un partenaire essentiel de l’innovation et pour concevoir tant une expérience client que des produits et services qui poussent le design à sortir de ses limites traditionnelles.

Pierre-Yves Panis est diplômé des Ateliers, l’école nationale du design industriel, à Paris, en France. Il agit aussi à titre de membre du Conseil exécutif du International Council of Societies of Industrial Design, à Montréal.

Jan Boelen

Jan Boelen

Directeur artistique

Z33 Maison de l’art contemporain

Biographie

Jan Boelen est directeur artistique d’Atelier LUMA, un laboratoire de design expérimental situé à Arles, en France. Il assume aussi la direction artistique de la Maison des arts contemporains Z33 à Hasselt, en Belgique. Depuis son ouverture en 2002, ce laboratoire et lieu de rencontre ouvert à l’expérimentation et à la création invite ses visiteurs à poser un regard différent sur les objets de la vie quotidienne par le biais d’expositions innovatrices d’art contemporain et de design. Ses fonctions à Z33 ont aussi amené Jan à occuper le rôle de conservateur de la 24ième Biennale du design de Ljubljana, en Slovénie. Il organise actuellement une série de conférences internationales sur l’avenir du design.

 

En parallèle de ses responsabilités chez Z33, Jan siège sur plusieurs conseils et comités tels que le Musée du design V&A à Dundee, en Écosse, et le Creative Industries Fund of Design aux Pays-Bas. Il dirige également le programme de maîtrise en design social de l’Académie de design de Eindhoven, aux Pays-Bas, où il enseigne depuis quinze ans. Jan est diplômé de l’Académie du design et des médias (aujourd’hui nommée la LUCA School of Arts), à Genk, en Belgique.

Calendrier

15 Septembre 2016

Lancement du concours CLUE 03

15 janvier 2017

Date limite pour poser vos questions

Ajouter à mon calendrier

30 janvier 2017, 23h59 (GMT-5)

Date limite pour l’inscription au concours

Ajouter à mon calendrier

31 janvier 2017, 23h59 (GMT-5)

Date limite pour le dépôt des projets

Ajouter à mon calendrier

7 mars 2017

Délibérations du jury

13 mars 2017

Publication des lauréats

FAQ

Questions

Q.1 -

Est-il obligatoire de s’inscrire ou pouvons-nous simplement soumettre un projet comme les années précédentes?

R.1 -

Voici les deux étapes à suivre pour soumettre un projet au concours :

1.Inscription : L’inscription est obligatoire et gratuite pour recevoir les règlements ainsi que les mises à jour par courriel. L’inscription est possible jusqu’à la veille de la date de soumission (voir échéancier)

2.Soumission : La soumission de votre projet selon les modalités indiquées aux règlements.

Q.2 -

Les règlements ne sont pas publiés sur le site du concours, où pouvons-nous les trouver?

R.2 -

Tel que spécifié à la question 1, il est obligatoire de s’inscrire pour recevoir les règlements et les mises à jour du concours, cette inscription est gratuite. Les règlements du concours sont donc transmis automatiquement, dans un fichier PDF (anglais et français), lors de l’inscription.

Q.3 -

J'ai pu lire dans le formulaire de soumission que certaines normes graphiques sont exigées, cependant, je n'ai pu trouver ces normes sur le site internet.

R.3 -

Les normes graphiques sont inclues dans le règlement transmis automatiquement suite à l’inscription. Vous trouverez donc dans le fichier PDF (CLUE03-guidelines.pdf) les exigences graphiques et autres concernant les documents à soumettre.

Q.4 -

Je voulais également savoir si une description du projet en langue anglaise est disponible?

R.4 -

Il est possible de trouver une description du concours en français et en anglais sur des pages distinctes du site du concours :

• Version anglaise : http://www.cluecompetition.com/en/

• Version française : http://www.cluecompetition.com/fr/

Le règlement quant à lui regroupe dans un seul fichier PDF (CLUE03-guidelines.pdf) la version anglaise et française.

Q.5 -

Dans les règlements, il est mentionné que la planche doit inclure une brève description du projet, maximum de 150 mots. Je veux vous demander si cette règle s'applique également pour la page au format A1 ou sommes-nous libres d'écrire une quantité de mots pour cette affiche?

R.5 -

Cette règle s’applique à la planche A1. Il est possible d’ajouter des titres, sous-titres et courtes descriptions, mais le texte principal ne doit pas dépasser les 150 mots. Veuillez noter que les jurys auront à évaluer une quantité importante de projets et n’auront pas assez de temps pour lire de plus longues descriptions.

Q.6 -

Il est demandé dans le formulaire de soumission d’insérer une brève description du projet, est-ce le même texte qui est demandé sur la planche A1 du concours?

R.6 -

Oui, ce texte est le même que sur la planche de concours. Ce texte inséré dans le formulaire facilite les efforts de publication de vos projets par le CLUE.

Q.7 -

Je n’arrive pas à insérer mon texte dans la case prévue à cet effet dans le formulaire de soumission, pouvez-vous me donner plus d’informations?

R.7 -

Cette case permet d’insérer seulement 150 mots, veuillez vérifier la longueur de votre texte.

Q.8 -

Est-ce que les textes doivent être obligatoirement rédigés en français?

R.8 -

Les textes doivent être rédigés en anglais seulement.

Q.9 -

Concernant le projet, peut-il être simplement un sketch détaillé en couleur avec une description? Où doit-on envoyer un concept déjà réalisé ou déjà sous forme de plans détaillé prêt pour la production?

R.9 -

Tel que spécifié dans le document du règlement, le contenu de la planche est laissé à la discrétion des participants. Nous vous recommandons cependant de suivre les critères d’évaluation listés dans le règlement.

Q.10 -

Est-il possible de soumettre un projet pour CLUE à un autre concours ou est-il possible de soumettre un projet d’un autre concours à CLUE?

R.10 -

10.1 – Le règlement n’empêche pas la réutilisation d’un projet soumis au concours de CLUE pour un autre concours.

10.2 – Tel que spécifié dans le règlement : « Les projets soumis ne doivent pas avoir déjà été présentés au concours de CLUE, ni avoir été primé dans une autre compétition. » Les projets n’ayant pas déjà été primés dans un autre concours sont admissibles.

Q.11 -

Est-ce que le concours est ouvert seulement aux canadiens?

R.11 -

Le concours est ouvert à tous : « Jeunes professionnels (5 ans et moins d’expérience), étudiants, stagiaires, individus ou firmes évoluant dans un domaine connexe à l’éclairage : design industriel, design d’éclairage, architecture, architecture de paysage, ingénierie, urbanisme, arts plastiques, etc. » Les équipes pluridisciplinaires sont fortement encouragées.

Q.12 -

Je me suis récemment inscrit au concours et je me demandais s’il nous était possible de travailler en équipe? Si oui, combien de personnes par équipe sont permises?

R.12 -

Tel que spécifié au règlement, «Les équipes pluridisciplinaires sont fortement encouragées», il n'y a cependant pas de limitations concernant le nombre de participants dans une même équipe. Les équipes sont donc les bienvenues ainsi que les participants uniques.

Q.13 -

Dans le cas d’une équipe, est-ce que le prix est donné à chaque équipier?

R.13 -

Le prix est donné à une équipe pour un seul projet et doit être divisé aux équipiers à discrétion de l’équipe.

Q.14 -

Dans la fiche d’inscription pour votre concours, vous utilisez le terme Jeunes Professionnels. Y a-t-il une restriction d’âge pour l’inscription?

R.14 -

Il est spécifié dans le règlement que le concours s’adresse à de jeunes professionnels de 5 ans et moins d’expérience, il n’y a donc pas de restriction d’âge.

Q.15 -

Par "une seule planche" (dans les conditions de participation) voulez-vous dire le fichier qui doit être attaché dans le formulaire de soumission?

R.15 -

Exactement, nous entendons par «une seule planche», le fichier PDF qui doit être attaché au formulaire de soumission et qui constitue votre proposition au concours.

Q.16 -

J’aimerais savoir à quelle adresse courriel doivent-être envoyés les projets et sous quel format?

R.16 -

Les projets doivent être transmis via le formulaire de soumission seulement, ce formulaire vous permet d’attacher votre fichier PDF. Les projets soumis par tout autre moyen ne seront pas considérés. Les normes graphiques sont inclues dans le règlement transmis automatiquement suite à l’inscription. Vous trouverez donc dans le fichier PDF (CLUE03-guidelines.pdf) les exigences graphiques et autres concernant les documents à soumettre.

Q.17 -

Nous nous demandions si nous sommes autorisés à soumettre plus d'un projet. La réglementation ne précise pas ce point. Pouvons-nous soumettre plus d'une idée par équipe ou devrions-nous soumettre indépendamment chacun une idée?

R.17 -

Le concours étant anonyme, la règlementation n’empêche aucun participant ou équipe de soumettre plusieurs projets. Cependant, chaque soumission doit être inscrite indépendamment, c’est-à-dire qu’une fiche d’inscription doit être remplie pour chaque soumission et son fichier PDF joint.

Q.18 -

Le formulaire d’inscription demande d’identifier un "représentant d’équipe". Est-ce que tous les membres de l’équipe seront nommés dans les remises de prix et les communications?

R.18 -

Tous les membres de l’équipe seront nommés dans les remises de prix et les communications.

Q.19 -

Quel est le mode couleurs préférable pour soumettre le PDF? RGB or CMYK?

R.19 -

Le mode CMYK est préférable.

Q.20 -

Veuillez préciser l’exigence graphique suivante : « Une image doit représenter le projet dans un contexte qui reste libre. »

R.20 -

Cette exigence graphique vous indique que vous être libre de représenter votre proposition dans un contexte spécifique ou général, selon la nature de votre projet.

Q.21 -

J’aimerais connaitre le nombre de participants et le pays d’origine des différents participants au concours.

R.21 -

Comme les inscriptions sont confidentielles et anonymes, nous ne pouvons pas diffuser cette information.

Q.22 -

Est-il possible de soumettre plusieurs projets différents? Est-ce que chaque équipe est limitée à soumettre un seul projet?

R.22 -

C’est possible, mais chaque projet soumis doit avoir un numéro d’inscription distinct. Les projets soumis ne doivent pas avoir déjà été présentés au concours de CLUE, ni avoir été primé dans une autre compétition.

Q.23 -

Est-ce qu’il est planifié de réaliser et industrialiser le projet gagnant ou est-ce que le gagnant reçoit simplement de l’argent?

R.23 -

Les seuls prix alloués sont décrits sur la page 17 des règlements de la compétition (CLUE03-guidelines.pdf).

Q.24 -

Est que le concours est ouvert aux employés de Philips et aux membres de leur famille?

R.24 -

Non, le concours n'est pas ouvert aux employés de Philips, ni aux membres de leur famille.

Q.25 -

Après une première carrière, je reprends des études dans le domaine du design, suis-je considéré comme jeune professionnel?

R.25 -

Oui, vous devez avoir 5 ans ou moins d'expérience dans le domaine d'application du CLUE seulement.

Q.26 -

Je viens récemment de m'inscrire et je peux seulement rentrer le nom du représentant de l'équipe. Où puis-je rentrer les noms des autres membres de l'équipe?

 

R.26 -

Vous pourrez entrer les noms des autres membres de l'équipe lors de la soumission de votre projet via le site du Clue.

Réponse

Toutes les questions doivent être soumises avant le 15 janvier 2017 et adressées à: faq@cluecompetition.com
Aucune réponse individuelle ne sera fournie. La FAQ sera actualisée une fois par mois.

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